Cerámica

Fundamentación

Este proyecto busca desarrollar la sensibilidad estimulando la capacidad creadora de cada estudiante, en un marco de respeto y protección del ambiente, valorando el acervo cultural, material y simbólico ancestral y de las diversas comunidades que integran la Nación desde una mirada decolonial.
Se enmarca en la Ley de Educación Nacional 26.206 de Protección Integral de los derechos de niños, niñas y adolescentes;ademas de la Ley N° 26150 del Programa de Educación Sexual Integral; Ley N° 26485 de Protección Integral para prevenir, sancionar y erradicar la violencia contra las mujeres en los ámbitos en que se desarrollen sus relaciones interpersonales; Resolución N° 311/16 del Consejo Federal de Educación sobre la educación de personas con discapacidad; Ley N° 27621 para la Implementación de la Educación Ambiental Integral en la República Argentina. y las leyes provinciales, garantizando además una educación artística de calidad para todos/as los//las estudiantes,
Asimismo está pensado en línea con el Proyecto Institucional que incorpora en el nuevo plan de estudios 2026 la orientación Taller de Artes Visuales en la disciplina Cerámica. Este se organiza para cuarto año como presentación de la disciplina electiva, constituyéndose como un nuevo espacio de intercambio y de construcción de conocimiento a través de la cerámica contemporánea e histórica entendiéndose, en sentido amplio, en términos de materiales cerámicos (Marí, E.) que incluye los vidrios y otros, así como de cerámica expandida (Olio) que involucra prácticas performáticas y uso de materiales refractarios crudos entre otros. Es decir que en este espacio curricular se abordarán los conocimientos de esta especialidad, desarrollando procesos de producción, interpretación y contextualización.

Enmarcado en resolución del Consejo Federal de Educación N° 179/12 se propone una articulación entre los campos de la Formación General y la Formación Específica y conceptos centrales como: Arte como conocimiento, Arte y tecnología, Arte y trabajo, Arte y continuidad de estudios; concibiendo el arte como una forma de conocimiento y la técnica como un saber hacer. Pensando en la importancia de la promoción artístico cultural desde un perfil extensionista, participando y promoviendo espacios de muestras. Considerando la disciplina como campo de exploración del discurso tri y bidimensional mediante el modelado de la forma, el modulado de la luz, así como el empleo del color, la performance y las instalaciones, y concibiendo la obra contemporánea en permanente cambio a través del diálogo con el espectador que opera cocreando.
    


Vinculamos también con el Proyecto Académico y el Nuevo Plan de Estudios 2026 del BBA. Entre los distintos presupuestos teóricos que sustentan el Plan, se cita a Per Linell, quien introduce y reformula las bases del dialogismo. Él nos habla de la importancia de la Interacción en el proceso de enseñanza aprendizaje: entre recursos textuales y contextuales y en construcciones dinámicas situadas. En este sentido, podemos pensar la disciplina cerámica, en un contexto histórico, cultural y natural, es decir una interacción entre este material, sus posibilidades, su naturaleza, y las obras producidas por medio de él. En esta relación “entre el individuo y el mundo”, proponemos esta experimentación como una manera de profundizar para poder transmitir sus potencialidades en la construcción de un discurso visual que dé cuenta de esta relación dialógica.
El nuevo plan pone el énfasis también en recuperar “la técnica como saber hacer”, situados en un secundario técnico-artístico. Para esto es imprescindible que el conocimiento se construya desde la experimentación, que se transmite culturalmente y se incorpora como saber aprendido. Destacar las cualidades estéticas de los materiales nos ayuda a adquirir, como señala el proyecto antes mencionado, “un saber productivo que consigue crear obras que no están hechas sólo para ser utilizadas sino contempladas…”
“Sentipensar con la yema de los dedos” expresa Elvira Espejo Ayca, artista tejedora boliviana. Ella nos dice que el conocimiento no está separado de la sensibilidad, sino que surge del contacto físico con las materias y seres y el territorio, integrando el hacer manual con el pensamiento teórico.  “Objeto” en terminología aymara y quechua se dice “sujeto”, “sufre y necesita cuidados… no es tener por tener sino cuidar a un ser viviente que necesita ciertas cosas” , no es crear de la nada sino el proceso de  “crianza mutua” con los materiales y los saberes comunitarios…
En síntesis, pretendemos que nuestros estudiantes puedan ser permeables para apreciar, explorando los cuatro elementos: tierra, agua, aire y fuego (Montmolín,D.) la interrelación que existe entre la cultura y la naturaleza.
En su dimensión socializadora, y según el perfil del futuro Técnico-a en producción en artes visuales y promoción artístico cultural, la formación que se propone “vinculada a la producción artística contemporánea, al desarrollo tecnológico y a las industrias culturales, se hace hincapié en los procesos de producción, interpretación y contextualización sin desconocer que las manifestaciones del presente deben articularse permanentemente con el pasado” (Plan de Estudios 2026 BBA UNLP, pág. 15)
Nuestros estudiantes, como promotores culturales, y dentro de este modelo dialógico, contribuirán a crear e imaginar utopías situadas en este “paisaje” (tomando el concepto de Tim Ingold) que habitamos. “Promover la imaginación radical, construir narrativas de futuro que, necesariamente anclan en la acción colectiva, anclan en la generación de vínculos de solidaridad y estrategias de cooperación” (Svampa, M.,  2019)

Abordaje de la ESI

Los contenidos de la ESI se abordan de modo permanente y transversal, buscando posibilitar la comunicación y expresión de ideas y sentimientos, promoviendo la construcción de relaciones humanas profundas en los vínculos y respetuosas de las características individuales, las elecciones e identificaciones sexuales y de cualquier otra índole en cada persona.Tendiendo a favorecer el respeto por la diversidad, la resolución pacífica y dialogada de conflictos. Se reflexionará y analizarán críticamente los patrones hegemónicos y los prejuicios culturales o personales a la hora de abordar los temas y las imágenes y las actividades en el taller. Concientizando a les estudiantes sobre ideas como la belleza, en tanto construcción social e histórica, la reproducción de los estereotipos y las desigualdades de género a través de la reflexión y la producción. Buscaremos formar una conciencia de valoración y respeto por las manifestaciones de todos y todas dentro y fuera del espacio áulico, creando un clima de confianza para la libre expresión de todos los aspectos que hacen a la identidad de las personas, propiciando la idea de la libre elección personal según los propios criterios, intereses, gustos e ideas, respetando la igualdad de condiciones entre todes.

Abordaje de la Educación Ambiental Integral

Ley de Educación Ambiental Integral (ley 27.621) que nos invita a trabajar en el ámbito educativo desde una participación democrática y la conciencia de la preservación de la naturaleza. Esta legislación reconoce el aporte de las culturas de los pueblos originarios.Con el objeto de conocer estas tradiciones culturales la cerámica aquí propuesta nos conecta con los saberes ancestrales y nos acerca una valoración del patrimonio cultural de nuestros pueblos. El trabajo con las materias primas locales nos informa sobre un territorio, su historia geológica y los fenómenos que dieron lugar a su conformación. Así mismo el contacto con los elementos de la naturaleza nos vincula con la necesidad del cuidado y el respeto de la biodiversidad. La Ley también nos habla del abordaje de los problemas ambientales como procesos socio-históricos que integran factores económicos, políticos, culturales, sociales, ecológicos, tecnológicos y éticos. El trabajo con el barro nos vincula y nos hace reflexionar sobre cuestiones tales como la contaminación, la explotación desmedida del patrimonio natural, la historia de las resistencias de la comunidad frente a intereses especulativos que degradan el ambiente, propiciando un pensamiento crítico que permita cuestionar los modelos vigentes.

Objetivos

Generales
Que el estudiante sea capaz de expresarse mediante el uso de formas, luz y color con los materiales cerámicos mediante la sensibilización del tacto y la vista a través de ellos.
Que el estudiante desarrolle la actividad en un contexto de interacciones respetuosas de la diversidad de perspectivas individuales.
Que el estudiante conozca procedimientos específicos de las artes del fuego  y la tradición ancestral que les dio origen.
Que el estudiante comprenda el valor de los materiales de la cerámica como parte del paisaje que habitamos, construímos y nos modifica constantemente (crianza mutua).

Especificos
Comprender los procesos de transformación física y química de las pastas cerámicas y los recursos técnicos necesarios para la cerámica.
Reflexionar e interpretar el funcionamiento de los elementos formales en el campo bi y tridimensional.
Construcción en el espacio de diseños e ideaciones preliminares.
Analizar imágenes propias y del acervo cultural.
Reconocer procedimientos y vincularlos a distintos momentos históricos.
Utilizar materiales y herramientas específicas.

Contenidos

  • Características y transformaciones de los materiales específicos.
  • La forma y el vacío.
  • Carácter de la forma, dirección y relaciones en el campo visual y plástico.
  • Cóncavo y convexo.
  • Tamaños relativos entre las distintas formas del campo visual tridimensional.
  • Forma: forma y espacio en el campo tridimensional, relaciones entre ellos, equilibrios.
  • Del plano al volumen. 
  • Dirección del volumen en el espacio.
  • Valor: relaciones entre claros y oscuros (estructura de valor) en el volumen se traducen en cóncavo y convexo, vacío o volumen macizo (espacio y masa),
  • Variedad en las direcciones de los planos continentes de las formas y su continuidad en el espacio circundante.
  • Color .
  • Luz.
  • Tratamiento de superficies, liso, textura y trama.

Metodología

Las estrategias metodológicas prevén la presentación de actividades donde los estudiantes realizan interpretaciones personales de las soluciones plásticas, para luego generar las propias.
Las actividades delineadas apuntan a que cada estudiante pueda encauzar las metas personales expresivas propiciando a lo largo del cuatrimestre un proceso de exploración y descubrimiento de la disciplina cerámica a través del manejo del material arcilloso como base para la creación discursiva y en sus transformaciones mediante el fuego, desde su propia intencionalidad comunicativa.
Las soluciones plásticas a las que arriban son objeto de socialización grupal interna y externa dado el caso a partir de la instalación de exposiciones en el ámbito de la escuela.

Actividades

1 -Presentación disciplina. Concepto de paisaje de Tim Ingold. Diferentes tradiciones cerámicas en diálogo entre las diversidades geológicas, climáticas y culturales. Materias primas: arcilla, agua, aire y fuego.
Observación de rocas.
Concepto de pastas: plasticidad/refractariedad, elementos anti plásticos y refractarios. Agua. Aire.Fuego. Exploración de diversos materiales(arenas, tierras, arcillas , rocas molidas) plasticidad, contracción, color, absorción.El material en sus diferentes estados físicos y químicos, ejemplos .
Procedimientos experimentales. Pruebas sometidas a procesos de transformaciones físicas y químicas (en altos fuegos).
Experimentación y procesamiento de arcilla local.
2-Procedimientos técnicos de la disciplina Diferentes métodos de amasado, homogeneización de la pasta cerámica para un uso específico: con los pies/ con las manos en espiral / cabeza de buey / chorizos / batido de pella/ con máquinas amasadora y extrusora.
-Confección y uso de balanza,  tamices y soleras para preparar pastas . 
3-Tridimensión Forma abierta.Del macizo al vacío Lo cóncavo como plancha, como delimitación de la forma, superficie del espacio figurativo tridimensional. A partir de una esfera maciza generada rítmicamente ejerciendo una presión manual.
-Cavidad Técnica de pellizco.Espesores. La cerámica de los pueblos ancestrales. Usos, formas, tamaños, tratamientos de superficie. Desde la cerámica cardial a la contemporánea. videos de técnicas de colombin y paleteado.  Paraguay y Perú . Cerámica guaraní y andina. 
4–Tridimensión Forma cerrada Del macizo al vacío. Convexidad modelado escultórico, con costura de agregados aberturas calados pastillaje incisiones etc..
Cerámicas ancestrales trabajadas con engobes, engobes coloidales, bruñidos, terra sigillata. Ahumados, reducciones. Cerámica Mapuche contemporánea.
5-Bidimensión-Trabajo a partir del plano o la plancha. Exploración con relieves
-Insición en la superficie: con elementos (caracoles , ramas, hojas, semillas, piedras, etc).
 Lisos, bruñidos, etc. Texturas/ tramas-
Color. Paletas en relación a las técnicas y temperaturas cerámicas. Óxidos metálicos presentes en la arcilla o agregados ,concepto de  pigmentos o calcinas y sus procesos de producción. La huella, registro de la presencia de humanidad como mensaje, símbolo. De la cueva de las manos al Arte contemporáneo.
-Reservas, improntas, sello.
-Formato de campo.
6-Del plano al volumen. Exploración tridimensional compositiva figurativa o abstracta . El objeto a partir de la plancha.
Vemos imágenes de piezas. Observación de Simetrías, direcciones en el espacio, pesos, tensiones. Diseño.
Boceto bi y tridimensional. Planeación de pasos para la construcción de la forma.
Ideas en volumen.
Realización construcción a partir de la plancha.
Posibles tratamientos de superficie para enfatizar acompañando o contradiciendo el recorrido de la forma con pátinas y/o color bajo cubierta brillante.
7-Mosaico Presentación histórica Diferentes sociedades de la antigüedad que se expresaron mediante esta técnica con diferentes materiales (desde cantos rodados a materiales vítreos). Vinculación técnico-conceptual con el Proyecto colectivo de Mural mosaico “Bachillerato Memoria e Identidad”.
Ejemplos
Bocetos.
Exploración bidimensional compositiva figurativa o abstracta a partir del contraste de valor cromático y temperaturas sobre soporte mueble.
Técnica de trencadís Uso de las formas de los cortes para construir la lectura.
Empastinado.

Evaluación

La evaluación es constante y contínua con puesta en común al término del cuatrimestre.
La evaluación permanente, formativa es un ajuste constante del proceso de enseñanza – aprendizaje, detectando tanto conceptos no comprendidos como respuesta a la exigencia de las tareas, para adaptar las pautas al desarrollo del proceso, evaluaciones parciales al término de cada trabajo y la evaluación sumativa final con evaluación general docente-alumno alumno-docente al final del trimestre.
Los criterios tenidos en cuenta para la acreditación de la materia apuntan a el proceso de trabajo efectuado por los alumnos desde la selección de las problemáticas formales, las distintas alternativas de resolución puestas en juego en bocetos previos, la selección de recursos técnicos apropiados para la concreción de las producciones cerámicas, como así también la comprensión y el uso del código, de los medios y de los recursos utilizados en función de la intencionalidad significativa de la imagen.También se valorará la cooperación, el respeto y la participación colaborativa en procesos grupales del taller.El desempeño activo y autónomo en la producción, la fluidez en el uso del lenguaje específico de la asignatura, apropiados a los conceptos desarrollados en el nivel.La realización y presentación de la totalidad de los Trabajos Prácticos.

Acreditación

Aquellos alumnos que hayan concurrido al menos el 80% de las clases, hayan realizado el 100% de los trabajos prácticos, y demuestren haber cumplido con las expectativas de logro en la evaluación sumativa al final del cuatrimestre, acreditarán la materia.
En este ciclo lectivo, la evaluación se continúa mediante el uso de la escala alfabética (A, E, I, O, U) para valorar las trayectorias de lxs estudiantxs, el último trimestre se considerará trayecto cumplido al estudiantx que haya cumplido los objetivos propuestos.

Bibliografía

  • Bibliografía personalizada a requerimiento de los alumnos para su propuesta personal.
  • Bibliografía general:
  • Acha J. , Colombres, A. , Escobar T.,  Hacia una teoría americana del arte, Ed del Sol SRL BA, 2004
  • Arheim, R.- Arte y percepción visual, Ed. Eudeba.,1985,Bs.As.
  • Belaunde, Luisa Elvira Cerámica tradicional Shipobo-Konibo   Serie Ruraq maki  Ministerio de Cultura, Lima, 2019
  • Benjamin, W. (1973). La obra de arte en la época de su reproductibilidad técnica. Discursos interrumpidos. Madrid, Taurus.
  • Berguer, John. Modos de ver. Ed. Gustavo Gili. Barcelona {1ª Edición}1972
  •                                                El tamaño de una bolsa. Taurus. Madrid 2001
  • Birks, T.- Art of The Modern Potter, Ed. Country Life Books.1976,Inglaterra.
  • Carranza Sieber, S.-Giménez, L.  Memoria material , talleres gráficos Baéz, Córdoba, 2021
  • Cosentino, P – Enciclopedia de técnicas de la cerámica., Ed. Acanto S.A. Barcelona, 1991.
  • Corte, Tato Aprendiendo Wizún Experiencias y reconstrucción de la cerámica mapuche en Pampa y Patagonia, Ed CHE, Bahía Blanca, 2017  Crespi, I. – Ferrario, J. Léxico técnico de las artes Plásticas. Eudeba, Bs.As., 1971
  • Cummins,Thomas; Burgos Cabrera, Julio; Mora Hoyos, Carlos.  Arte prehispánico del Ecuador Huellas del pasado Los sellos Jama-Coaque Banco central del Ecuador Miscelánea antropologica ecuatoriana.Serie monográfica 11, Guayaquil, 1996.
  • Crespi, I. – Ferrario, J. Léxico técnico de las artes Plásticas. Eudeba. Bs.As., 1971
  • Escobar, Ticio El mito del arte y el mito del pueblo:cuestiones sobre arte popular, Ed. Ariel CABA 2004
  • Espejo Ayca, Elvira. Yanak Uywania, La crianza mutua de las artes. MALBA, 2022
  • Escobar, Celeste. Ñai`upo rape. Un diálogo de etnosaberes ancestrales FONDEC, AGR SA, Asunción, 2023
  • Fernández Chiti, J -Cerámica indígena Arqueológica Argentina. , Ed. Condorhuasi, Bs.As., 1997.
  •                               – Manual de esmaltes cerámicos, Ed. Condorhuasi, Bs.As., 1976.
  • Gisbert,T.- Arze, S.-Cajías,M. Arte textil y mundo andino Ed. Plural, La Paz, 2010 
  • Goretti, Mateo Editor Fuego de los dioses Los metales precolombinos del Noroeste Argentino Fundación CEPPA Ed.,CABA, 2012              
  • Haraway, D. Seguir con el problema. Ed. Consonni. Bilbao, 2019
  • Leach, Bernard.,- Manual del ceramista, Ed. Blume, Barcelona, 1981.
  • Mari, Eduardo-Los materiales cerámicos. , Ed. Alsina, Bs.As., 1998.
  • Martinez Sarasola, Carlos. “Nuestros Paisanos los Indios”,Emecé,Bs.As.1992.
  • Montmollín, Nessim, Daniel-Heneein Henry – Alfareros del oasis. Ed. Alhucena Bs.AS., 2007.
  •                                Por el agua y por el fuego.Un itinerario alfarero Ed. Alhucena Bs.AS., 2007
  • Nigro, Adolfo. (2003). En el umbral de la imagen. Argentina, La Marca. 
  • Norton, F.H. – Cerámica para el artista alfarero, CECSA, México, 1984.
  • Olio, G., González Alonso, Toro, Cerámica expandida. Pedagogías experimentales en la enseñanza universitaria. Ponencia presentada en CIEPAAL FBA-UNLP, 2017
  • Pla , Josefina La cerámica popular paraguaya Ed. LitocolorSRL, Asunción 1994
  • Praihuan, Y- Maldonado, E.- Rapiman del Río, J. Reflexiones contemporáneas sobre la olla tradicional mapuche. FONDART Mallolafken Ediciones, Pukura, 2023
  • Read, Herbert. “El Arte de la Escultura”, Asunto Impreso Ed. , Bs.As.2003
  • Ribera Cusicanqui Un mundo ch´ixi es posible, Ensayos desde un presente en crisis. Tinta Limón, Col. Nociones comunes, imprenta Nuevo Offset, CABA, 2020.
  • Rodhes, D. Arcilla y vidriado para el ceramista, Ed. CEAC, España, 1987
  •                   Hornos para el ceramista , Ed. CEAC, España, 1987
  • Ros i Frigola, D. – Cerámica. Técnicas decorativas., Parramón Ed., S.A. Barcelona, 2002.
  • Rodriguez, Vicenta- Escobar,Celeste Kuña okambuchi apo- Mujeres que hacen cántaros FONDEC, Ed AGR Servicios Gráficos Caaguazú, Itá, 2020
  • Svampa, Maristella. Poicrisis. Siglo Veintiuno. Buenos Aires, 2019
  • Villaverde,Vilma Leo Tavella, Laburador del arte. Escultor ceramista argentino.Ed. Maipue, Ituzaingó, 2012
  • Arte Cerámico en Argentina. Un panorama del siglo XX Ed. Maipue, Ituzaingó, 2014
  • Arte Cerámico en Argentina II Escuelas, maestros y colegas. Ed.Maipue, Ituzaingó, 2025
  • Revista “Cerámica”. Periódico artístico y técnico. Ed. Gomez, J., CABA
  • Revista “Arte Cerámico”. Ed. Quilmas, Bs. As.
  • Catálogo La ruta de la cerámica, Taller-Escuela de cerámica de Muel. Dip. Zaragoza, 2000
  • Catálogo Imágens du pouvoir. Pavimants de Faiance. París, 2000
  • Col. “Taller de las Artes” Dir. J. A. Valicada. Ed. Iberoamericana Quórum. Madrid, 1986
  • Museo Larco https://www.museolarco.org/coleccion/#catálogo en línea
  • Museo Casa do Pontal. Caminos del arte popular brasileño. Curaduría: Mascelani, Angela. Gráfica Santa Marta. Brasil, 2011
  • Casa del Alabado Museo de Arte precolombino:
  • Guia del Museo. Quito, 2010
  • El ornamento Belleza y poder en el Ecuador antiguo. Gómez Tejada, J. Quito, 2014
  • Amuletos en el Ecuador precolombino. Exhibición Cruz Cevallos, I. Quito, 2011 
  • Ecos del Tiempo Revisitando el Ancestralismo en el Arte Moderno del Ecuador. Exhibición Curaduría Kronfle Chambers Rodolfo.  Quito, 2012
  •              El camino de Acuña: Reliquias y relicarios de dos mundos. Exhibición Curaduría
  • Gómez Tejada, J.; Fernández-Salvador, C. ; Vásquez J. Quito, 2013
  • Museo Chileno de Arte precolombino Guía de Sala Chile Antes de Chile. Fundación Larraín Echenique Minera Escondido. Santiago de Chile, 2023
  • Fundación José Gurvich. José Gurvich Murales, esculturas y objetos. Empresa gráfica Mosca. Montevideo 2003
  •             PROA Fundación:
  • La magia de la risa y el juego en el arte prehispánico de   Veracruz, México.  Morante López, R. Pérez Gollán, J. A.  CABA, 2004
  • Arte originario del siglo II ac – X dc. Colección arqueológica de la cancillería argentina. texto Perez Gollán, J. A.  CABA, 2006
  • Dioses ritos y oficios del México prehispánico. Curador Morales Gómez, D. CABA, 2011
  • Los Incas. Más allá de un imperio. Curaduría: Kusunoki, R- Pardo, C. – Rucabado, J.  Proa. org/Librería. CABA, 2024
  •              Otras referencias:
  •              Ley 27621 de Educación Ambiental Integral. Senado de la Nación Argentina, 2021
  • Dra Aguerre, Andrea. Proyecto Académico y de Gestión del Bachillerato de Bellas Artes, Universidad Nacional de La Plata, 2022/26
  •              Plan de estudio, BBA UNLP, 2026.